陳姿仰的劇場之路
「南風，又輕輕吹起......」南風劇團團長陳姿仰輕輕吟唱。一首〈我家在那裡〉，曾是台灣人共同的記憶。立足高雄的南風劇團，名稱即是源於這首歌的歌詞。「我們口號是『南方有風，風裡有戲的味道』。」陳姿仰說道。「我們在這裡創業，也在這裡茁壯。觀點從南部出發，然後往北吹，讓南部戲種風行起來。」
李國修領路 一腳踏入劇場世界
從前高雄被蔑稱為「文化沙漠」，原是打算從事藝術經紀的陳姿仰，自告奮勇找上屏風劇團創辦人李國修，邀請他們來高雄演出《三人行不行》。合作期間，恨不得全世界都是劇場人的李國修，為陳姿仰等人上了一門以觸感引發創作靈感的課程，從此為她打開通往劇場世界的大門。
「他讓我感覺到，原來戲劇不只靠語言，還包括創作和內在思考。那時我覺得，戲劇怎麼這麼好玩。」陳姿仰眼看屏風演出後回到北部，她心裡浮現一個念頭，「為什麼我們自己不成立一個團隊，每天在高雄都有演出？」一念之間，讓陳姿仰一腳踏入了劇場。
1989年南風劇團成立。陳姿仰笑稱自己誤上賊船，但臉上越發燦爛的笑容，卻是她從未後悔走上這條不歸路的最佳明證。
站穩腳步 從頭學作劇場人
劇團的第一齣戲《三個不能滿足的寓言》，改編自馬森的三齣獨幕劇，甫一推出就獲得兩廳院的演出邀約。但陳姿仰因自身劇場經驗不夠，對於天上掉下來的禮物感到惶恐，因此不願接受。導演和團員們便獨立出去，成立了息壤劇團。
看著空蕩蕩的劇團，陳姿仰反思自身在劇團的位置。「那時我想，如果
連團長都不懂劇場，要怎麼經營下去？我決定從最基層學起。」她從頭開始，舉辦工作坊，邀請劇場人來教導創作、演戲和導戲。她也在中正路成立實驗劇場，創下同時進行四齣戲的最高紀錄。而當文建會從俄國找來編導演蘇可夫，以兩個月的時間培訓台灣劇場人才時，南風則是據點之一。
南風成立十年時，接到美國紐約新聞處邀請，前去紐約演出現代版金瓶梅。「南風把金瓶梅的故事作時空轉換，變成高雄六合路發生的一對男女愛情故事。大概是因為金瓶梅故事有趣，就被挑上。」而後南風固定每年都會推出新戲。
摸索本土戲劇的創作之路
2008年以前，南風多以落地掃形式在社區演出。而後南風走向畫面更精緻的意象劇場。但陳姿仰發現，意象劇場雖美，但慢慢脫離了訴說在地故事的架構，所以她決定朝時事劇場發展。
「可是時事劇場探討的議題比較粗淺，還是無法創作出具有特色的戲劇。」因此南風改向國外名作取經，翻譯田納西威廉斯的玻璃動物園和莎士比亞的仲夏夜之夢。「做完之後我又覺得不對勁。南風剛成立時，曾說風從南部吹。我們應該讓在地人說在地人的故事。」
於是陳姿仰提出三年文學劇場計畫，由執行長方惠美陸續改編葉石濤自傳〈台灣男子簡阿陶〉、鍾理和〈山火〉和楊千鶴〈花開時節〉，試圖從台灣文學裡尋找在地元素。「這三年我覺得南風找到了方向，真正在為台灣人立傳。」
最近南風更以在地生態為靈感，創作兒童劇《黑黑熊與白白花》。此外南風五年來舉辦獨行俠讀劇展，獲選劇本由劇團團員出演，藉此鼓勵新人創作。今年在高雄文化中心演出的《打蚊子》，即是第三屆獲選劇本。「南風從本來不清楚什麼叫作劇場，走過那麼多條路，最後回到這塊土地上，從這裡吸取創作養分，終於發展出台灣的劇種。」陳姿仰欣慰地說道。
「我從來沒有後悔走這條路，甚至樂此不疲。」陳姿仰笑著說。「生活任何事件都可以變成戲劇的養分，所以我取之不盡。當你懂得享受劇場裡面的樂趣時，你永遠都覺得自己是青春的！」
2013年南風演出資訊
《黑黑熊與白白花》
演出時間：11/15 (五) 19:30
11/16 (六) 19:30
演出地點：岡山文化中心演藝廳
《打蚊子》
演出時間：12/13 (五) 19:30
12/14 (六) 19:30
12/15 (日) 14:30
演出地點：高雄文化中心至善廳
沒有留言:
張貼留言